JOUR 4/DAY4

JOUR 4/DAY 4.   19 Nov. 2016

 

Session 1. Lecture/Conférence.
13.00-14.00  Seloua Luste Boulbina (Univ. Paris 7), « Hétérochronies décoloniales » 
En français/In French

 

 

Session 2. Panel.
14.00-16.00  Atelier de clôture / Closing Workshop : Mettre à jour les théories du contemporain / Updating the Theories of the Contemporary
Lisa Wedeen (3CT; Univ. of Chicago), “On Uncertainty”
et/and Mathieu Potte-Bonneville (Institut Français).
En anglais et en français / In English and French

1ère partie : Lisa Wedeen

2ème partie : Mathieu Potte-Bonneville

 


Session 3. Conférences/Lectures

17.00-19.00  Public Lectures: Julieta Aranda and Eyal Weizman (Goldsmiths College, London), “Rousseau and the Orangutan or how to walk across the threshold of the human” / « Rousseau et l’Orang-outan ou comment franchir le seuil de l’humain « , via Skype.
En anglais / In English

1ère partie : Julieta Aranda

2ème partie : Eyal Weizman

 


Session 4. Performance
20.00-21.00  Performance : CHTO, Kantuta Quiros and Aliocha Imhoff.
En français/In French

Autour de la figure de l’Arche, du mythe de Noé, Kantuta Quiros, Aliocha Imhoff et Camille de Toledo engagent leurs voix dans une lecture aléatoire. De A comme Apocalypse à P comme Plasticité, de B comme Bartleby à M comme Mémoires, de N comme Noé à V comme Vertige, cet abécédaire fragile, chaotique, dessine, entre les temps, les contours d’une habitation pour le XXIe siècle, à l’heure d’un «déluge stationnaire», d’une migrance infinie des êtres et des choses.

Kantuta Quiros, Aliocha Imhoff and Camille de Toledo engage their voices in a aleatory reading around the figure of the Arc, the myth of Noah. From A as in Apocalypse to P as in Plasticity, B in Bartleby to M in Memories, from N in Noah to V in Vertigo, this fragile and chaotic alphabet traces, in time, the contours of dwelling in the 21st century to the moment of “stationary flood” of an infinite migrancy of beings and things.»

 

Session 5.
DJ Set. 21.00-2.00
DJ Set Partie carrée, Les seconds couteaux vs Bouillon Poli

 


Intervenants / Speakers JOUR 4/DAY4 :

Seloua Luste Boulbina. Chercheuse associée au LCSP (Université Paris Denis Diderot),
ancienne directrice de programme au collège international de philosophie, Seloua Luste Boulbina travaille sur la décolonisation des savoirs. Elle est l’auteur de L’Afrique et ses fantômes (2015);Les Arabes peuvent-ils parler? (2011/poche 2014);Le Singe de Kafka et autres propos sur la colonie (2008).Elle a dirigé de nombreux ouvrages collectifs dontDix penseurs africains par eux-mêmes (2016) ou Décoloniser les savoirs (2012).
Researcher associated with the research unit LCSP (Université Paris Diderot),
Seloua Luste Boulbina works on the decolonization of knowledges. She has notably published L’Afrique et ses fantômes (2015) ; Les Arabes peuvent-ils parler? (2011/poche 2014) ; Le Singe de Kafka et autres propos sur la colonie (2008) and edited many collective volumes such as Dix penseurs africains par eux-mêmes (2016) ou Décoloniser les savoirs (2012).

Lisa Wedeen est le professeur Mary R. Morton de Sciences politique et co-directrice du Centre pour la Théorie Contemporaine de l’Université de Chicago. Elle est également professeure associée en Anthropologu et co-rédactrice de la collection « Studies in Practices of Meaning » des presses de l’Université de Chicago. Ses publications sont : Ambiguities of Domination: Politics, Rhetoric, and Symbols in Contemporary Syria (1999; avec une nouvelle préface en 2015) et Peripheral Visions: Publics, Power and Performance in Yemen (2008). Parmi ses articles on trouve : « Conceptualizing ‘Culture’: Possibilities for Political Science » (2002); « Concepts and Commitments in the Study of Democracy » (2004), « Ethnography as an Interpretive Enterprise » (2009), « Reflections on Ethnographic Work in Political Science » (2010), « Ideology and Humor in Dark Times: Notes from Syria » (2013), et « Scientific Knowledge, Liberalism, and Empire: American Political Science in the Modern Middle East » (2016). Elle est lauréate du prix de mi-carrière David Collier et d’une bourse NSF. Elle travaille actuellement à un livre sur l’idéologie, l’autocratie néo-libérale et les changements de générations en Syrie.
Lisa Wedeen is the Mary R. Morton Professor of Political Science and the College and the Co-Director of the Chicago Center for Contemporary Theory at the University of Chicago. She is also Associate Faculty in Anthropology and the Co-Editor of the University of Chicago Book Series, “Studies in Practices of Meaning.” Her publications include two books: Ambiguities of Domination: Politics, Rhetoric, and Symbols in Contemporary Syria (1999; with a new preface, 2015) and Peripheral Visions: Publics, Power and Performance in Yemen (2008). Among her articles are the following: “Conceptualizing ‘Culture’: Possibilities for Political Science” (2002); “Concepts and Commitments in the Study of Democracy” (2004), “Ethnography as an Interpretive Enterprise” (2009), “Reflections on Ethnographic Work in Political Science” (2010), “Ideology and Humor in Dark Times: Notes from Syria” (2013), and “Scientific Knowledge, Liberalism, and Empire: American Political Science in the Modern Middle East” (2016). She is the recipient of the David Collier Mid-Career Achievement Award and an NSF fellowship. She is currently working on a book about ideology, neoliberal autocracy, and generational change in Syria.


Mathieu Potte-Bonneville est agrégé, docteur en philosophie et maître de conférences à l’ENS Lyon. Après avoir présidé le Collège International de Philosophie, il est actuellement responsable du pôle Idées et savoirs de l’Institut français. Co-fondateur de la revue Vacarme et polygraphe intermittent, il réfléchit quand il a cinq minutes sur les usages du politique, les fictions contemporaines et les nouveaux lieux de la pensée.
Agregé and doctorate, Mathieu Potte-Bonneville is Senior Lecturer at the ENS Lyon. After having presided at the Collège International de Philosophie, he is currently in charge of the Knowledge and Ideas division at the Institut français. Cofounder of the review, Vacarme, and intermittent writer, he reflects when he can on the uses of politics, contemporary fiction, and new locations or places of thought.



Eyal Weizman est architecte, professeur de culture visuel et directeur du centre pour la recherche architecturale à Goldsmiths, Université de Londres. Depuis 2011, il dirige aussi le projet financé par le Conseil de recherche européen, Architecture judiciaire portant sur la place de l’architecture dans le droit humanitaire international. Depuis 2007, il est un membre fondateur du collectif d’architecte DAAR de Beit Sahour en Palestin.
Ses livres comportent Mengele’s Skull (avec Thomas Keenan chez Sternberg Press 2012), Forensic Architecture (DOCUMENTA13 notebook, 2012), The Least of all Possible Evils (Nottetempo 2009, Verso 2011), Hollow Land (Verso, 2007), A Civilian Occupation (Verso, 2003), la série Territories 1,2 and 3, Yellow Rhythms et de nombreux articles dans des revues, des magazines et des recueils.
Il a travaillé avec un grand nombre d’ONG dans le monde entier et a été membre du comité de direction de B’Tselem. Il est actuellement membre du conseil consultatif de l’Institute of Contemporary Arts (ICA) à Londres, du Human Rights Project à Bard, New York, et d’autres institutions culturelles et universitaires.
Eyal Weizman is an architect, Professor of Visual Cultures and director of the Centre for Research Architecture at Goldsmiths, University of London. Since 2011 he also directs the European Research Council funded project, Forensic Architecture – on the place of architecture in international humanitarian law. Since 2007 he is a founding member of the architectural collective DAAR in Beit Sahour/Palestine .
His books include Mengele’s Skull (with Thomas Keenan at Sterenberg Press 2012), Forensic Architecture (dOCUMENTA13 notebook, 2012), The Least of all Possible Evils (Nottetempo 2009, Verso 2011), Hollow Land (Verso, 2007), A Civilian Occupation (Verso, 2003), the series Territories 1,2 and 3, Yellow Rhythms and many articles in journals, magazines and edited books.
He has worked with a variety of NGOs world wide and was member of B’Tselem board of directors. He is currently on the advisory boards of the Institue of Contemporary Arts (ICA) in London, the Human Rights Project at Bard in NY, and of other academic and cultural institutions.


Julieta Aranda. Au centre de la pratique d’Aranda – son intérêt pour les mécanismes de circulations et l’idée d’une “poétique de la circulation”, pour la science-fiction, le voyage dans l’espace et les zones de friction, la possibilité d’une subjectivité politisée via la perception et l’usage du temps, et la notion de pouvoir sur l’imaginaire. L’oeuvre de Julieta Aranda comprend des installations, des vidéos et de l’imprimé, avec un attention particulière portée vers la création et la transformation de l’échange artistique et la subversion par la production artistiques des notions traditionnelles du commerce. En tant que co-directrice de la plateforme en ligne e-flux avec Anton Vidokle, Julieta Aranda a développé les projets Time/Bank, Pawnshop et la location de video e-flux, qui ont tous commencé à l’espace e-flux de New York avant de voyager dans le monde entier. Le travail d’Aranda a été exposé entre autres à la 56e Biennale de Venise (2015), au Guggenheim Museum (2015, 2009), à la Kunsthalle Fridericianum, Kassel (2015), à la 8e Biennale de Berlin (2014), au Berardo Museum, Lisbon (2014), à Witte de With (2013 and 2010), au Museo d’Arte Contemporanea Villa Croce, Gênes (2013), à MACRO Roma (2012) à Documenta 13 (2012), à N.B.K. (2012), à la Biennile de Gwangju (2012), à la 54e Biennale de Venise (2011), à la Biennale d’Istanbul (2011), à Portikus, Frankfurt (2011), à New Museum NY (2010), au Kunstverein Arnsberg (2010), au MOCA Miami (2009), au Museum of Contemporary Art, Chicago (2007), à la 2e Biennale de Moscou (2007), au MUSAC, Spain (2010 and 2006), et à la 7e Biennale de la Havane.
Central to Aranda’s practice are her involvement with circulation mechanisms and the idea of a “poetics of circulation”; her interest on science-fiction, space travel and zones of friction; the possibility of a politicized subjectivity through the perception and use of time, and the notion of power over the imaginary. Julieta Aranda’s work spans installation, video, and print media, with a special interest in the creation and manipulation of artistic exchange and the subversion of traditional notions of commerce through art making. As a co-director of the online platform e-flux together with Anton Vidokle, Julieta Aranda has developed the projects Time/Bank, Pawnshop, and e-flux video rental, all of which started in the e-flux storefront in New York, and have travelled to many venues worldwide. Aranda’s work has been exhibited internationally, in venues such as the 56th Venice Biennale (2015), Guggenheim Museum (2015, 2009), Kunsthalle Fridericianum, Kassel (2015), 8th Berlin Biennale (2014), Berardo Museum, Lisbon (2014), Witte de With (2013 and 2010), Museo d’Arte Contemporanea Villa Croce, Genova (2013), MACRO Roma (2012) Documenta 13 (2012), N.B.K. (2012), Gwangju Biennial (2012), 54th Venice Biennial (2011), Istanbul Biennial (2011), Portikus, Frankfurt (2011), New Museum NY (2010), Kunstverein Arnsberg (2010), MOCA Miami (2009), Museum of Contemporary Art, Chicago (2007), 2nd Moscow Biennial (2007) MUSAC, Spain (2010 and 2006), and VII Havanna Biennial; amongst many others.

Camille de Toledo (Chto) est écrivain, théoricien, artiste. Descendant d’une famille juive de Turquie par son père, il étudie l’histoire, puis le droit et la littérature. Il poursuit ses études à Londres, puis à la Tisch School de New York. En 2004, il obtient la bourse de la Villa Mé dicis pour son travail vidéo et littéraire. En 2008, il fonde la Société européenne des auteurs (www.seua.org), une institution utopique proposant d’adopter « la traduction comme langue » afin de « dé nationaliser l’avenir ». À À partir de 2012-2013 et son dé part pour Berlin, Toledo travaille à des formes étendues d’écritures et prend l’acronyme CHTO pour des narrations spatiales, matérielles, au-delà du livre. Ce sera notamment l’opéra-vidéo, « La Chute de Fukuyama », en 2013, avec l’orchestre Philharmonique de Radio France ou, en 2015, à Leipzig, au Centre d’Art de la Halle 14-Spinnerei, le cycle de « L’Exposition potentielle », « History Reloaded », et « Europa – Eutopia ». Son prochain roman, Le livre de la faim et de la soif, paraîtra en 2017 aux éditions Gallimard. Dernier ouvrage paru, (avec Kantuta Quiros et Aliocha Imhoff) Les Potentiels du temps, Art et politique, Paris, Manuella éditions (2016)
Camille de Toledo (CHTO) is a writer, theorist, artist. Coming from a Jewish family from Turkey on his father’s side, he studies history, but also law and literature. He pursued his studies in London, then at the Tisch School in New York. In 2004, he obtained the Villa Médicis Award for his work in film and literature. In 2008, he founded the European Society for Writers (www.seua.org), a utopian institution that proposed to adopt “translation as a language” in order to “denationalize the future”. After 2012-2013 and his departure to Berlin, Toledo worked on flexible forms of writing and took the acronym CHTO for his spatial, material narrations beyond the book form. This is notably represented in his opera-video «La Chute de Fukuyama» in 2013 with the philharmonic orchestra of Radio France, or in 2015 in Leipzig, at the Center of art of Halle 14-Spinnerei, in the series «L’Exposition potentielle», «History Reloaded,» and «Europa – Eutopia.” His next novel, Le livre de la faim et de la soif, will appear in 2017.

Kantuta Quiros et Aliocha Imhoff, voir « Décoloniser le présent », session 2.